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Assumer. La sensibilité débordante comme la puissance sans appel d'une mélodie à l'unisson. La part animale qui s'empare des corps et la douceur qu'il faut avoir l'audace d'arborer. Assumer de se retirer en soi pour y invoquer des mondes, s'évader pour se lancer à l'assaut de sa propre dualité. Pour composer les douze titres de son deuxième album, Hildebrandt s'est lancé dans une quête solitaire et nécessaire, à revers des normes et des injonctions préconçues. Muni des oeuvres de Stevenson, il s'est retiré dans un refuge de montagne ou sur des îles atlantiques. Dans îLeL, il explore un territoire où le masculin se déploie à rebours, où les genres se confondent et les émotions se bousculent. Par sa vitalité rouge et ses fulgurances immédiates, îLeL est alors cette invitation à s'évader en soi-même pour y déployer, enfin, l'audace de la tendresse.

Découvert par le grand public grâce à une vidéo postée par France Musique (3 millions de vues) et à sa prestation exceptionnelle aux Victoires de la musique Classique en 2018, le spectaculaire contre-ténor polonais Jakub Jozef Orlinski, signature exclusive du label Erato, fait irruption de manière fracassante sur la scène internationale. Avec un timbre superbe et percutant, une maîtrise stylistique irréprochable et une présence scénique incroyable, ce jeune artiste est promis à un avenir glorieux. Cet album, enregistré avec le brillant ensemble Il Pomo d'Oro dirigé par Maxim Emelyanychev, est un voyage à travers toutes les facettes du sacré : la piété la plus intime, la joie inébranlable, le doute, l'angoisse... L'enregistrement fait la part belle aux compositeurs baroques italiens mais aussi allemands et nous fait découvrir notamment huit premières mondiales au disque.

Abdullah Ibrahim (qui a également enregistré sous le nom Dollar Brand) est l'un des musiciens les plus connus d'Afrique du Sud. Sa musique est souvent citée comme symbole de la liberté. Son hymne anti-apartheid Mannenberg (sorti aux Etats-Unis sous le nom de Capetown fringe) est désormais considéré comme un hymne national non-officiel en Afrique du Sud. Il s'est même produit lors de l'inauguration de Nelson Mandela, où ce dernier l'a surnommé "notre Mozart". Englobant Township-jazz, piano solo, Highlife et de nombreux styles de jazz moderne, cet album studio (enregistré avec son groupe Ekaya aux studios RAK à Londres) est un retour majeur pour cette véritable légende du jazz qu'est Abdullah Ibrahim.

1956, dans un village des Cévennes. Parce qu'elle s'est attachée à Elise Rochefort, fillette de 10 ans qui vit seule avec sa mère, Adèle Gensac, institutrice, cherche à comprendre les raisons de son mutisme. A la suite des confidences de la fillette que l'enseignante dévoile à Lucie, la mère, ressurgit le drame de la naissance d'Elise, à l'époque de l'occupation de Nîmes par les Allemands. Electre 2020

Solune, ce n'est pas seulement le soleil qui a rendez-vous avec la lune, c'est aussi la lumière en Slimane. Le trajet entre ces deux astres parcourt son univers, son goût pour les sons purs, pour les mots évidents qu'on ne poserait pas ailleurs.

Après l'incroyable succès de son premier album : disque de platine et artiste masculin de l'année aux Victoires de la Musique ; Vianney est de retour avec un second disque éponyme. Un album très attendu qui confirme l'audacieux genre de cet artiste hors-norme qui réunit la chanson française et le song writing anglo-saxon.

Grâce à deux premiers albums acclamés, Sun structures (2014) et Volcano (2017), le groupe s'est rapidement forgé une image unique et à part entière dans le milieu du rock indé et psychédélique, renforcée par une solide fanbase à l'international. Leur troisième long format, brillamment écrit et ingénieusement élaboré, est construit finement autour de la tension entre désir, rêves et cauchemars et capture cette capacité de la musique à devenir un tremplin aux émotions, aux souvenirs et aux sentiments. Temples a créé une tapisserie sonore pour les jours sombres, un sanctuaire chaleureux loin de la surcharge d'informations de la vie quotidienne.

Sensation jazz depuis une quinzaine d'années, la chanteuse sud-coréenne Youn Sun Nah est connue pour son exploration d'un répertoire jamais exclusif : de ses reprises originales de standards de rock, folk ou chanson à ses compositions aux accents pop. Réalisé par Clément Ducol (Camille, Melody Gardot, Christophe), cet opus propose des reprises (Leonard Cohen, George Harrison, Marvin Gaye, Michel Legrand...) et des compositions originales où les sonorités acoustiques et électriques côtoient électro minimale et arrangements de cordes subtiles. Fidèle à elle-même et à sa voix, Youn Sun Nah pose son empreinte et une saveur unique sur chacune des treize chansons de cet album.

En 2016, ils décident de partir de l'autre côté de l'Océan pour une tournée en Colombie au sein des Alliances françaises. C'est au cours de cette tournée que les Punks font ce qu'ils savent le mieux : composer des chansons... De ce périple, ils ramèneront bombo, charango et cuatro ainsi qu'un carnaval de morceaux qui célèbrent plus que jamais la vie : Picaflor, leur 5ème album est né !

La jeune chanteuse argentine propulse la cumbia, danse et genre musical colombien très rythmé dans le futur en mélangeant les sons électro aux instruments traditionnels.

Le groupe sétois aux paroles corrosives et aux rythmiques exotiques enfonce le clou avec cet album, aussi percutant et consistant que le premier. Rumba, calypso, rythmes capverdiens ou brésiliens, swing manouche, tout leur va pour nous chanter une poésie sociale et politique, aussi drôle que corrosive, un hymne joyeux à la vie et à la liberté.

Le voilà enfin, l'album que des millions de personnes attendaient... Et il s'intitule tout simplement 25. Depuis son dernier single, l'oscarisé Skyfall (sur la b.o du James Bond du même nom), Adele s'était éclipsée de la scène musicale pour se recentrer sur sa famille loin, très loin des projecteurs. La rareté, une notion qui semble superflue pour une artiste d'aujourd'hui, est intrinsèque depuis les débuts d'Adele.

Les parents de Samir ont fui la guerre au Liban pour se réfugier en Allemagne. Mais un soir, alors que le petit garçon a tout juste 8 ans, son père, bouleversé par une simple photo, part sans laisser de traces. Devenu adulte, Samir se heurte à ce deuil impossible. Sa compagne l'enjoint alors de partir pour Beyrouth afin de retrouver son père et reconstituer son histoire. Premier roman. Electre 2021

Démonstration exigeante de la légèreté de l'être, Thibaud Vanhooland, alias Voyou, porte un regard bienveillant sur son époque et choisit de mettre la compassion et l'amitié au coeur de sa musique. Avec des mots simples et poétiques et une complète absence de cynisme, il nous raconte sur son premier album des histoires d'aujourd'hui, des histoires d'amour et d'ennui, d'ailleurs et d'ici. Sa musique oscillant entre chanson naturaliste et électro chaloupée, allie la sympathique nonchalance d'un Mac DeMarco à la bienveillance d'un Souchon. Elle impressionne par sa liberté et sa richesse résonnant comme une formidable promesse pop. Nul doute que Voyou saura la tenir.

Après le succès de A letter home, entièrement enregistré en solo dans le Voice-O-Graph de Jack White, puis Storytone, cette fois accompagné d'un orchestre de 92 instruments, l'immense auteur compositeur Neil Young revient avec un concept, pour le plus grand plaisir de ses nombreux fans. Joignant ses forces à celles de Promise Of The Real, groupe de rock basé à Los Angeles et composé de Lukas et Micah Nelson (fils de l'incontournable Willie Nelson), Neil Young livre cette fois un disque chargé en convictions politiques et écologiques. Celui-ci sera, comme son nom le suggère, une oeuvre contestataire à l'encontre de la multinationale agricole Monsanto, contre laquelle Neil a déjà plusieurs fois élevé publiquement la voix.