78 Variétés (s)

Emiliana Torrini est de retour avec l'orchestre belge The Colorist Orchestra pour cet album sur lequel elle y réinterprète des titres de son répertoire agrémenté de deux chansons inédites. Alors que l'on ne présente plus Emiliana Torrini, ses collaborateurs ont eux une approche musicale et un processus de création qui nécessitent une analyse détaillée. The Colorist Orchestra est un duo belge fondé en 2013 par Aarich Jespers et Kobe Proesmans et qui retravaille les répertoires de chanteurs et compositeurs de manière originale. Ils utilisent des instruments classiques combinés à une large variété d'instruments créés par leurs soins ce qui donne lieu à la création de sons et de grooves inédits.

Entre ballades folks, soul urbain et blues du désert, Hindi Zahra, jeune chanteuse amazighe de France, explore, avec succès et nostalgie, la part de l'universel dans notre langue. D'origine berbère et touareg, Hindi est née à Khouribgha (Maroc) ; sa musique est un blues ancestral, un jazz originel, une vibration orientale.

Labrinth, Sia et Diplo unissent leurs forces et nous invitent dans le nouveau monde de LSD. LSD s'est formé grâce à l'affinité naturelle qu'entretiennent les trois artistes. Le projet a été initié par les auteurs-compositeurs Labrinth et Sia qui se sont réunis un soir pour écrire une chanson et ont rapidement réalisé qu'il pouvait y avoir beaucoup plus. Leur indéniable alchimie musicale a évolué et ils ont rapidement été rejoints par Diplo. Le trio présente son premier album sur lequel figurent les tubes Mountains, Thunderclouds, Genius et Audio qui cumulent à ce jour plus d'un milliard de streams dans le monde, dont plus de 65 millions en France !

Ce quatrième album du musicien français est ainsi un disque qui se souvient de tout l'héritage de la disco cosmique des années 80. Une musique dominée par les synthétiseurs, profondément énergique et orgasmique, dont les influences sont à chercher chez les pionniers du genre comme Moroder, Cerrone, Patrick Cowley, Lime, Spacer, Carpenter ou Gino Soccio.

Produit par Dan Auerbach, le guitariste et chanteur des Black Keys, cet album marque un tournant dans la carrière de Lana Del Rey avec un virage plus rock.

Ce onzième album de la chanteuse islandaise est inspiré par les relations qui existent entre les structures musicales et les phénomènes naturels, et les explore de leur forme atomique à leur aspect cosmique.

Ce Dj producteur de Reims à forte notoriété sur la scène électro, découvert en 2009 en pleine French Touch 2.0, a su s'imposer aux côtés des artistes phares de l'électronique made in France (Sebastian, Justice ou Breakbot). Il a également remixé beaucoup d'artistes, de Gossip à Lana del Rey ou plus récemment Keren Ann, et en a produit certains (Birdy Nam Nam, Juveniles). Il était également aux commandes en tant qu'ingé son auprès de The Magician du remixe tubesque de Lykke Li "I Follow Rivers". Il a depuis monté son propre label, Party Fine et également composé pour le théâtre, la télé ou le cinéma.

Poni Hoax, formation maudite et inaccessible formée en 2006 sort son quatrième album. A ceux qui les croyaient disparu, le groupe était en voyage loin de sa propre histoire, dans les faubourgs sombres de Sao Paulo, Capetown ou Pattaya. Laurent Bardainne a tout pensé pour permettre la construction de cette nouvelle épopée. Partir, fuir le cataclysme de leurs propres vies, établir un cadre de travail déconnecté. Fabriquer son propre mythe. Tropical suite est l'histoire de ce voyage, de cette retraite.

Tous les titres furent publiés entre 2009 et 2012 sous la forme de trois EPs, Darling, darling, darling..., Scandale ! et Al Abama. Ils constituent ce qui fut un temps le premier album de Chapelier Fou, totalement auto-produit et distribué par ses soins, avant de rejoindre Ici d'ailleurs en 2009. Depuis, le français a parcouru bien du chemin, avec la sortie de plusieurs albums, des tournées dans le monde entier et des incursions de plus en plus fréquentes dans le monde de l'audiovisuel (Les contes du Paris perché) ou de l'art interactif (Les métamorphoses de Mr. Kalia). Tandis qu'il apporte la touche finale à son album prévu pour la rentrée 2017, Chapelier Fou est ainsi très heureux de vous présenter ses tous premiers travaux dans une version plus conforme à sa vision d'origine, que ce soit en termes d'artwork et de tracklisting. Pour l'occasion, les titres ont été légèrement remixés, puis remastérisés.

Auteure-compositrice-interprète multiprimée aux Grammy Awards, elle est reconnue pour sa voix puissante et le nombre de tubes qu'elle a réalisés depuis 1999. Après 6 ans d'absence, Christina fait monter la température et compte bien marquer les esprits pour son comeback en 2018 avec ce 6e opus comprenant le titre Accelerate avec Ty Dolla Sign et 2 Chainz et le single radio Fall in line avec Demi Lovato.

Ce 9e opus, leur premier en cinq ans, est un retour au rock original et immédiat du chanteur et guitariste Dan Auerbach et du batteur Patrick Carney. Depuis la sortie de Turn blue en 2014, le duo aux six Grammys a été force créative derrière de nombreux artistes comme Yola, Shannon Shaw, Tobias Jesso Jr ou encore Wild Belle, mais c'est lorsqu'ils se retrouvent ensemble que la véritable magie se produit. Let's rock a été écrit et enregistré dans des conditions de live et produit par Auerbach et Carney au studio Easy Eye Sound à Nashville. Décrit par le batteur comme un hommage à la guitare électrique, ils ont adopté pour ce projet une approche primitive et éliminé tout le superflu, comme à leurs débuts...

Grâce à deux premiers albums acclamés, Sun structures (2014) et Volcano (2017), le groupe s'est rapidement forgé une image unique et à part entière dans le milieu du rock indé et psychédélique, renforcée par une solide fanbase à l'international. Leur troisième long format, brillamment écrit et ingénieusement élaboré, est construit finement autour de la tension entre désir, rêves et cauchemars et capture cette capacité de la musique à devenir un tremplin aux émotions, aux souvenirs et aux sentiments. Temples a créé une tapisserie sonore pour les jours sombres, un sanctuaire chaleureux loin de la surcharge d'informations de la vie quotidienne.

Le voilà enfin, l'album que des millions de personnes attendaient... Et il s'intitule tout simplement 25. Depuis son dernier single, l'oscarisé Skyfall (sur la b.o du James Bond du même nom), Adele s'était éclipsée de la scène musicale pour se recentrer sur sa famille loin, très loin des projecteurs. La rareté, une notion qui semble superflue pour une artiste d'aujourd'hui, est intrinsèque depuis les débuts d'Adele.

Après le succès de A letter home, entièrement enregistré en solo dans le Voice-O-Graph de Jack White, puis Storytone, cette fois accompagné d'un orchestre de 92 instruments, l'immense auteur compositeur Neil Young revient avec un concept, pour le plus grand plaisir de ses nombreux fans. Joignant ses forces à celles de Promise Of The Real, groupe de rock basé à Los Angeles et composé de Lukas et Micah Nelson (fils de l'incontournable Willie Nelson), Neil Young livre cette fois un disque chargé en convictions politiques et écologiques. Celui-ci sera, comme son nom le suggère, une oeuvre contestataire à l'encontre de la multinationale agricole Monsanto, contre laquelle Neil a déjà plusieurs fois élevé publiquement la voix.

Depuis la sortie de Wilder mind en mai 2015 suivi du mini-album collaboratif Johannesburg à l'été 2016, les britanniques ont renoué avec leur prolifique et riche veine créative pour la composition de Delta. Le disque a été enregistré aux studios The Church à Londres et réalisé par Paul Epworth (Adele, Jorja Smith, James Bay, Glass Animals.). Alors que Wilder mind canalisait un son plus électrique grand format qui semblait taillé pour les grandes scènes des festivals, Delta poursuit sur cette lancée tout en laissant entrer une certaine intimité et jubilation qui auront contribué à faire des Mumford & Sons un des groupes de folk-rock les plus adulés de ces dernières années.